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Gringo Cardia e DJ Barulhista são os próximos convidados da série de podcasts "Amanhãs: o futuro das artes da cena"

Série de podcasts aborda o teatro em sua primeira temporada e propõe, em seis episódios, uma reflexão sobre os desafios da cena no pós-pandemia.

A série de podcasts "Amanhãs: o futuro das artes da cena" irá abordar, nos episódios 03 e 04, os temas: “Iluminação e Trilha Sonora” e “Figurino e Cenário”. O projeto - que estreou no último dia 03 de setembro e seguirá até o mês de novembro abordando os diversos desafios do teatro no pós-pandemia - visa promover a reflexão sobre o futuro das artes da cena diante dos desafios impostos pela Covid-19, a partir dos elementos que estruturam o fazer teatral, em seis episódios quinzenais.

Para falar sobre “Iluminação e Trilha Sonora” (episódio 3), o projeto convida a atriz e iluminadora baiana Milena Pitombo e o músico mineiro DJ Barulhista. O conteúdo será lançado no dia 01 de outubro. Já os temas “Figurino e Cenário” (episódio 04) serão tratados pelo estilista e figurinista carioca Fernando Cozendey e pelo reconhecido designer, arquiteto e cenógrafo, Gringo Cardia. Este episódio vai estar disponível a partir do dia 15 de outubro.

A realização da série de podcasts "Amanhãs: o futuro das artes da cena" é da Pólobh com apoio Cultural do Sesc em Minas. Os conteúdos têm duração, em média, de 45 minutos cada, e são disponibilizados no podcast da Pólobh, com acesso pelas principais plataformas de streaming e conteúdo de áudio. Em cada episódio, serão convidados profissionais de diferentes áreas do teatro: atores, dramaturgos, figurinistas, compositores, cenógrafos, produtores, iluminadores e encenadores. Os profissionais expõem os seus pontos de vista sobre os experimentos cênicos do futuro e discutem caminhos e experiências inovadoras para o espectador contemporâneo, a partir de perguntas chaves como: Como produzir novas possibilidades para o novo mundo que estamos vivendo, sem alterar a essência das artes cênicas? As artes cênicas estão mudando? A cena presencial precisa se adaptar para ficar mais atraente também para o virtual? Figurinos e iluminação serão alterados para pensar ambas as plataformas? Quais as habilidades técnicas vocês precisaram adquirir durante a pandemia? O que isso irá alterar em seu trabalho?

Marisa Machado Coelho, diretora da Pólobh, explica que a principal pergunta que o projeto quer responder é: quais os rumos das artes da cena, que são, por essência, artes da presença, no novo mundo que se revela após a pandemia da Covid-19? “Essa série de podcasts é mais uma possibilidade de reflexão a respeito das transformações que a cultura vem sofrendo nesses tempos de pandemia”, reflete Marisa, que está no mercado desde 1993 como uma das produtoras culturais responsáveis por curadorias artísticas, consultorias e prestação de serviços operacionais na área da cultura em Minas Gerais.

A dinâmica dos episódios propõe um bate-papo sobre os temas, com uma abordagem que contemple não apenas os profissionais de arte ou estudantes, mas os espectadores de um modo geral, proporcionando um diálogo mais amplo com todo o público. Os temas dos seis episódios da série foram escolhidos para que seja possível decupar as artes das cenas nas suas diversas etapas de produção, contemplando os profissionais que integram toda a cadeia.

“O objetivo é refletir sobre as artes cênicas, especificamente sobre o teatro, nessa primeira temporada. É pensar sobre o futuro. Para onde vamos depois desse momento, desse longo período com os teatros fechados? Do ponto de vista da dramaturgia, da direção, da iluminação, do figurino, da trilha sonora? Para onde vamos?”, indaga Diogo Horta, agente e gestor cultural, curador, improvisador e professor de teatro, mediador dos episódios.

Atualmente, estão disponíveis os episódios 01 e 02, que trataram dos temas “Direção Teatral”, com participação do diretor de teatro e dramaturgo, Rodrigo Portella (RJ), e da atriz, diretora de teatro e professora de Interpretação Teatral, Raquel Castro (MG); e “Dramaturgia”, em um bate-papo com o ator e dramaturgo pernambucano, Giordano Castro, e a mineira Mariana Lima Muniz, pesquisadora, professora da pós-graduação e Curso de Graduação em Artes e Teatro da UFMG.

CONVIDADOS EPISÓDIO 3

Milena Pitombo (BA) começou a trabalhar com iluminação em 2006, como técnica e operadora de luz de “Quando você não está no céu” com direção de Carlos Gradim e desenho de luz de Telma Fernandes. Entre suas criações estão os espetáculos ¨Solo para coisas não esquecidas¨ de Julia Branco (BH), ¨Sobre Nós¨ (UMA COMPANHIA), Devotas Al Botox (México). Foi Coordenadora Técnica do Festival Internacional de Improvisação (FIMPRO) I e II e das duas edições do Festival ÌYÁ’S (Solo de Mulheres Pretas). Atualmente, trabalha como técnica e operadora de diversos espetáculos em Salvador.

DJ Barulhista (MG) é celebrado pelo trabalho em diversas trilhas sonoras para o cinema, teatro e dança. Reconhecido como um dos mais interessantes músicos brasileiros contemporâneos, empresta seu talento para criar uma linha contemporânea de condução dos diversos momentos do espetáculo.

CONVIDADOS EPISÓDIO 3

Fernando Cozendey (RJ) é atuante na área artística há 10 anos. O estilista e figurinista tornou-se especialista em lycra (tecido), tendo seu trabalho amplamente difundido no carnaval – maior festa cultural do Brasil. Com DNA criativo lúdico, colorido e sexy, suas criações “abraçam” os corpos e os libertam."

Gringo Cardia (RJ) é designer, arquiteto, cenógrafo, artista gráfico, diretor de arte, diretor de videoclipes, teatro, óperas, desfiles de moda. É curador de museus e exposições no Brasil e no exterior. Na música, assina a direção de arte e capas de discos para os artistas mais importantes do Brasil, como Tom Jobim, Maria Bethânia, Gilberto Gil, Marisa Monte, Chico Buarque, Daniela Mercury, Carlinhos Brown, Ivete Sangalo, entre outros. Criou mais de 200 cenários de shows de música, teatro e grandes eventos culturais no Brasil. É diretor premiado de audiovisual e dirigiu mais de 70 videoclipes musicais e centenas de vídeos histórico-museográficos. No teatro, fez cenários para várias peças, em que trabalhou com renomados diretores brasileiros como Mauro Rasi, Miguel Falabella, Héctor Babenco, José Celso Martinez Corrêa, Kike Díaz, Antônio Abujamra, entre outros. Na nova linguagem dos museus contemporâneos, faz a curadoria, a museografia e os vídeos de vários museus pelo Brasil e pelo mundo.

MEDIAÇÃO

Em todos os episódios da série, a mediação está a cargo de Diogo Horta - Agente e gestor cultural, curador, improvisador e professor de teatro. Mestre em Artes pelo Programa de Pós-Graduação da Escola de Belas Artes da Universidade Federal de Minas Gerais (2014). Formado em Licenciatura e em Bacharelado (Habilitação em Interpretação Teatral) em Teatro também pela UFMG (2010 e 2011). Desde 2015, trabalha na equipe de programação da unidade cultural Sesc Palladium em Belo Horizonte/MG, atualmente na coordenação de programação e produção. É colaborador do site de crítica teatral horizontedacena.com.

EPISÓDIOS - DATAS

Temporada 1: Teatro

Direção Teatral – disponível a partir do dia 03/09 – conteúdo já disponível no podcast da Pólobh

Dramaturgia – disponível no dia 17/09 - conteúdo já disponível no podcast da Pólobh

Iluminação e trilha sonora – disponível a partir do dia 01/10

Figurino e cenário – disponível a partir do dia 15/10

Produção – disponível a partir do dia 29/10

Atuação – disponível a partir do dia 05/11

“PALCO INSTITUTO UNIMED-BH EM CASA”

O podcast “Amanhãs: o futuro das artes da cena” integra a programação do Palco Instituto Unimed-BH em Casa que tem promovido a apresentação online de espetáculos teatrais nacionais com a proposta de manter vivos o hábito e a potência do teatro. Após uma programação de sucesso em 2020, com duas temporadas e 08 espetáculos que reuniram mais de 2 milhões de pessoas pela internet e pela TV, o projeto retorna em 2021 para as apresentações de grandes montagens do teatro nacional, no formato virtual, entre os meses de julho e novembro de 2021. O projeto é uma iniciativa da Pólobh, produtora sediada em Belo Horizonte, MG, tem patrocínio do Instituto Unimed-BH, viabilizado por mais de 5,2 mil médicos cooperados e colaboradores, por meio da Lei Federal de Incentivo à Cultura. Tem realização do Ministério do Turismo e Governo Federal, patrocínio da Pottencial Seguradora e apoio cultural do Sesc em Minas e Hypofarma, promoção exclusiva da Rádio Alvorada e apoio da Coreto Cultural, Fredizak, Jornal O Tempo, Rádio Super Notícia e SouBH.

 

SERVIÇO

Série de podcasts “Amanhãs: O Futuro das Artes da Cena”

Canal - Podcast Pólobh

TEMAS E DATAS

Direção Teatral – conteúdo já disponível no podcast da Pólobh

Dramaturgia – disponível no dia 17/09 - conteúdo já disponível no podcast da Pólobh

Iluminação e trilha sonora – disponível a partir do dia 01/10

Figurino e cenário – disponível a partir do dia 15/10

Produção – disponível a partir do dia 29/10

Atuação – disponível a partir do dia 05/11

 

Foto: Ellie Kurttz

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