Notícias

A Cia Afeta segue com a comemoração de 5 anos do grupo com mostra de espetáculos de repertório. A companhia traz ao público belo-horizontino uma cartela com três peças diferentes que têm em comum a experimentação de linguagens e novas tecnologias, dentro do universo do teatro contemporâneo e da performance.

 

Depois da estreia de "Talvez eu me despeça" e "#140 ou Vão", agora é a vez do premiado “180 dias de inverno” integrar a programação da 41ª Campanha de Popularização do Teatro e da Dança. O drama é baseado no texto “Minha Fantasma”, um diário real em que Nuno Ramos, um dos mais representativos artistas plásticos brasileiros da atualidade, narra os seis meses que passou cuidando de Sandra, sua esposa, acometida por uma depressão. Primeiro trabalho da Cia Afeta, com direção de Nando Motta, o espetáculo participa pela terceira vez da Campanha de Popularização e fica em cartaz no Teatro Oi Futuro (Av Afonso Pena, 4000 - Mangabeiras), de 19 de fevereiro a 8 de março, quinta a sábado, às 21h, e domingo, às 19h. Para essa temporada, a produção contará no elenco com o próprio diretor, Nando Motta, que substitui o personagem antes interpretado por Camilo Lelis.

 

Convidado a participar da 41ª Campanha de Popularização pelo Projeto Troca (que dá ênfase a obras com caráter experimental), o espetáculo “Talvez eu me despeça”, teatro documentário em homenagem à artista Cecília Bizzotto, cumpriu temporada de 15 a 25 de janeiro no Teatro da Funarte e retorna entre 25 de fevereiro e 8 de março, de quinta a sábado, às 20h, e domingo, às 19h, no CCBB BH (Praça da Liberdade, s/ número - Centro). Com direção de Ludmilla Ramalho, atuação de Beatriz França e dramaturgia de Daniel Toledo, o espetáculo se apresenta pela primeira vez na Campanha de Popularização.

 

180 Dias de inverno 

Gênero: Drama

Duração: 60 minutos

 

O espetáculo 180 Dias de Inverno é baseado no texto “Minha Fantasma”, um diário real de Nuno Ramos (SP), publicado em seu livro “Ensaio Geral”. Nesse diário, o multiartista utiliza de uma linguagem narrativa intimista e poética, recheada de metáforas e elementos fantásticos, para relatar os seis meses que passou cuidando de sua esposa doente. Escrito durante os pequenos momentos do dia que podia descansar ou nas noites em que não conseguia dormir, Nuno narra suas incertezas, desejos, dúvidas e medos, durante este período de cuidado e dedicação.

 

Para este trabalho, a Cia Afeta lança mão de diversos recursos e linguagens para trafegar entre a delicadeza poética e a crueza real dos fatos narrados por Nuno Ramos em “Minha Fantasma”. A direção utilizou referências da dança-teatro de Pina Bauch (Café Muller e Vollmond), aliadas à estética dos diretores de cinemaStephen Daldry (As Horas) e Michel Gondry (Brilho Eterno de Uma Mente Sem Lembranças), para compor uma encenação minimalista recheada de sutileza e agressividade. Esta mesma dualidade, proposta como base para a encenação, permeou a criação da dramaturgia, figurino, cenário, iluminação, projeções e trilha sonora original.

 

Por meio de uma dramaturgia fragmentada e uma cronologia não linear, três atores dão vida aos personagens Ele, Ela e o Outro (alterego de ELE e ELA). Dentro de um grande espelho d’água, com móveis semi-submersos e luminárias de teto que “choram”, eles narram e revivem os momentos e sentimentos relatados por Nuno. Inspirados na frase “A beleza da iminência do desastre” e na instalação “Maré Mobília”, ambas de autoria de Nuno, cenários e figurinos realçama “beleza bruta e cataclísmica” desta história através da imagem de um quarto afogado e de uma sensação latente de cansaço. A trilha sonora foi criada exclusivamente para o espetáculo e construída durante os ensaios. Sons produzidos pelas falas, corpos e ações dos atores foram utilizados para sua composição. O resultado é uma trilha sonora contundente, que dialoga diretamente com as cenas e com atores, dando mais vida e organicidade ao trabalho.  As projeções que permeiam a encenação têm como objetivo proporcionar diferentes contornos e possiblidades de interpretação para as cenas, com imagens de desenhos animados e do interior de uma casa, gravadas em stopmotion. O desenho de luz do espetáculo emprega uma delicada dinâmica de luz e sombra para destacar a dualidade entre os momentos de extrema intimidade do quarto do casal e a aridez de uma sala de espera de hospital.

 

Trajetória e Premiações

2009 – Prêmio Miryam Muniz

2010 – Estreia espetáculo “180 Dias de Inverno” – Temporada Oi Futuro – BH/MG

2011 – 37° Campanha de Popularização do Teatro e da Dança de Belo Horizonte – Teatro Palácio das Artes

2011 – Prêmio Usiminas/Sinparc de Teatro, Prêmio Sesc/Sated/MG, Site Mixordia (melhores de 2010)

2013 – Espetáculo 180 Dias de Inverno – Circulação Belo Horizonte (Teatro Alterosa, Zap 18 e Galpão Cine Horto) – Lei de Incentivo a Cultura de Belo Horizonte.

2013 – Festiva de Teatro de Piracicaba – Fentepira – Piracicaba/SP

2013 – Apresentação na programação do Sesc Sorocaba – Sorocaba/SP

2014 – 40° Campanha de Popularização do Teatro e da Dança de Belo Horizonte – Teatro Oi Futuro

2014 – Prêmio Cenas Minas – Circulação por 04 cidades de MG

2014 – 6° Festival Nacional de Teatro de Itaúna-MG

2014 – 27° Inverno Cultural Universidade Federal de São João Del Rey-MG

2014 – 40° Festival de Inverno de Itabira-MG

2014 – Mostra Primavera de Teatro de Nova Lima –MG

2014 – 16° Festival Caixas em Cena - RS

 

Sinopse

O espetáculo 180 Dias de Inverno é baseado no texto “Minha Fantasma”, um diário real em que Nuno Ramos, um dos mais representativos artistas plásticos brasileiros da atualidade, narra os seis meses que passou cuidando de Sandra, sua esposa, uma mulher atormentada por uma depressão severa acompanhada de uma anorexia bulímica. O relato poético e apaixonado de um homem em sua batalha diária para salvar sua esposa e a si mesmo desse inimigo invisível. Um amor imenso e cansativo, que deve dizer a todo instante: eu quero você mesmo assim.